segunda-feira, 9 de setembro de 2013

Sobre o movimento....


"O movimento é uma das grandes leis da vida. É o principal meio de nossa vitalidade, o fluxo de energia acontecendo em nós como um rio o tempo todo, dormindo ou acordado, vinte e quatro horas por dia. Nosso movimento é o nosso comportamento, há uma conexão direta entre o que somos e como nos movemos. Distorção, tensão e amortecimento em nosso movimento significa distorção, tensão e amortecimento em nós mesmos. Enquanto o corpo for considerado um objeto a ser treinado, controlado ou manipulado, não é possível experimentar as coisas, ainda se está fazendo alguma coisa com ele ou para ele. Mas quando se é o próprio corpo, impelido por impulsos, sentimentos e demandas internas para a ação ou espera, eu me torno subitamente consciente de estar vivo, me torno consciente de mim mesmo."


Mary Whitehouse no livro Authentic Movement Essays, de Patrizia Pallaro

sexta-feira, 16 de agosto de 2013

Treinamento avançado de Body Mind Movement

Treinamento avançado de Body Mind Movement


Todo intensivo ou encontro de Body Mind Movement é um mergulho profundo na anatomia existencial. Hora de sentir o corpo em seus mínimos detalhes e despertar as emoções que vivem guardadas nos lugares mais recônditos.

O treinamento avançado que ocorreu em julho de 2013 no Oregon foi assim; um encontro com o corpo e com a alma em uma dimensão diferente. Retirados no silêncio da floresta de Eugene, 14 corajosos educadores somáticos, que estão juntos há sete anos nesse processo de formação, se encontraram para concluir mais uma etapa de sua formação, o nível avançado que nos prepara para sermos professores do método BMM.

No intensivo os educadores aprofundam os conteúdos apreendidos ao longo do curso, sistema endócrino, órgãos, fluídos, ossos, sistema nervoso e a relação de cada um desse sistemas com os padrões neurológicos básicos (desenvolvimento neuromotor do bebê). Além da revisão do material fundamental, o trabalho se direcionou para a didática desse método, como ensinar esse material tão vasto e como integrar todas as experiências vividas no nível corporal  com as emoções que elas despertam.

Como é bom estar entre amigos que falam a mesma língua, essa língua pouco conhecida do universo da educação somática, língua que se fala no território obscuro que fica entre as terras da psicoterapia, das artes e da fisioterapia. Além de falar a mesma língua esse grupo se conhece bem  e por isso teve a coragem de empreender juntos e cada um na sua, uma longa viagem aos subterrâneos da pele, nadar nos fluídos intersticiais, escorregar tubo digestivo abaixo e virar vibração pura através das glândulas do corpo.

Quem teve coragem de andar por essas terras e voltar inteiro mereceu uma medalha de bravura, que nossos professores  deram o nome de nível avançado. Uma coisa é certa, depois de uma semana de aulas, todos somos presenteados com uma visão clara da vida a nossa frente e um fortalecimento da nossa pratica pessoal.

As palavras de  Rimbaud em uma das cartas que escreveu a Paul Demeny descrevem essa imersão nos sentidos. O trabalho com o corpo se assemelha ao processo criativo do poeta em busca da visão.


"Afirmo que é preciso ser vidente, fazer-se vidente. O Poeta se faz vidente por meio de um longo, imenso e racional desgregamento dos sentidos. Todas as formas de amor, de sofrimento, de loucura; buscar-se a si, esgotar em si mesmo todos os venenos, a fim de só lhes reter a quintessência. Inefável tortura para a qual se necessita toda a fé, toda a força sobre-humana, e pela qual o poeta se torna o grande enfermo, o grande criminoso, o grande maldito, -e o Sabedor supremo!- pois alcança o insabido. Por ter, como ninguém, cultivado sua alma, que já era rica, ele alcança o desconhecido, e quando, assombrado, terminar por perder a consciência de suas visões, ele as terá visto!. " Arthur Rimbaud,  "Correspondências".



quarta-feira, 10 de julho de 2013

Mais fotos do trabalho realizado para Roza

Imagens do trabalho de sensibilização corporal com o coletivo do projeto Rózà

O processo de sensibilização corporal que aparece nas imagens, lembra um trecho da carta de Rosa Luxemburgo a Leo Jogiches, encontrada no livro Camarada e Amante, carta 24.

“Sabe o que tenho sentido? Que algo está se movendo dentro de mim e  quer sair.(...)
É a forma do meu trabalho que não me satisfaz mais. Em minha “alma”, uma forma totalmente nova, original, está amadurecendo e ignora todas as regras e convenções. Quebra-as pelo poder das idéias e pela força de convicção. Desejo afetar as pessoas como o ruído do trovão, inflamar sua mentes não com arengas mas com a amplitude de minha visão, a força de minha convicção e o poder de minha expressão."


I



quarta-feira, 19 de junho de 2013

Sensibilização corporal com os atores do espetáculo Rózà

Sensibilização corporal com os atores do espetáculo Rózà


Trabalho de sensibilização corporal realizado com o  coletivo de atores e colaboradores do espetáculo Rózà, baseado na vida de Rosa Luxemburgo.O grupo já vinha estudando profundamente a vida da personagem e como explorar as emoções e dar corpo às cartas escritas por Rosa, que serão interpretada na peça por três atrizes diferentes. Esse trabalho partiu também da incorporação de diferentes técnicas somáticas ao seu trabalho de pesquisa.

Utilizando o método Body Mind Movement, fizemos uma intervenção pontual  em busca da paixão pela vida que movia Rosa. Ao explorarmos a camada vísceral encontramos no corpo o volume, a pulsação e o desejo para ajudar a dar forma a personagem.

Rosa Luxemburgo foi uma mulher apaixonada, que desafiou uma sociedade extremamente conservadora com seus ideais marxistas e sua militância política. Nascida na Polônia, judia, dirigente revolucionária, escritora e oradora famosa, fundadora da Liga Spartakus e do Partido Comunista Alemão e antimilitarista (contra a Guerra de 1914), passa anos na prisão, sendo assassinada brutalmente em 1919, durante a revolução alemã. 

Não há como não falar de paixão, força e desejo diante da história de uma mulher como essa. Através desse lindo projeto Rosa vai reviver. Vale a pena aguardar por esse espetáculo que está por vir. 

Projeto Rózà,
Elenco: Lúcia Bronstein, Lowri Evans e Martha Kiss Perrone.
Direção: Martha Kiss Perrone e Alexandre Charro,
Direção de atores: Joana Levi


Fotos: Morena Buser

sábado, 25 de maio de 2013

domingo, 24 de março de 2013

Manifesto sobre a vida do artista por Marina Abamovic


Manifesto sobre a vida do artista por Marina Abramovic: 



1 a conduta de vida do artista:
- o artista nunca deve mentir a si próprio ou aos outros
- o artista não deve roubar idéias de outros artistas
- os artistas não devem comprometer seu próprio nome ou comprometer-se com o mercado de arte
- o artista não deve matar outros seres humanos
- os artistas não devem se transformar em ídolos
- os artistas não devem se transformar em ídolos
- os artistas não devem se transformar em ídolos
2 a relação entre o artista e sua vida amorosa:
- o artista deve evitar se apaixonar por outro artista
- o artista deve evitar se apaixonar por outro artista
- o artista deve evitar se apaixonar por outro artista
3 a relação entre o artista e o erotismo:
- o artista deve ter uma visão erótica do mundo
- o artista deve ter erotismo
- o artista deve ter erotismo
- o artista deve ter erotismo
4 a relação entre o artista e o sofrimento:
- o artista deve sofrer
- o sofrimento cria as melhores obras
- o sofrimento traz transformação
- o sofrimento leva o artista a transcender seu espírito
- o sofrimento leva o artista a transcender seu espírito
- o sofrimento leva o artista a transcender seu espírito
5 a relação entre o artista e a depressão:
- o artista nunca deve estar deprimido
- a depressão é uma doença e deve ser curada
- a depressão não é produtiva para os artistas
- a depressão não é produtiva para os artistas
- a depressão não é produtiva para os artistas
6 a relação entre o artista e o suicídio:
- o suicídio é um crime contra a vida
- o artista não deve cometer suicídio
- o artista não deve cometer suicídio
- o artista não deve cometer suicídio
7 a relação entre o artista e a inspiração:
- os artistas devem procurar a inspiração no seu âmago
- Quanto mais se aprofundarem em seu âmago, mais universais serão
- o artista é um universo
- o artista é um universo
- o artista é um universo
8 a relação entre o artista e o autocontrole:
- o artista não deve ter autocontrole em sua vida
- o artista deve ter autocontrole total com relação à sua obra
- o artista não deve ter autocontrole em sua vida
- o artista deve ter autocontrole total com relação à sua obra
9 a relação entre o artista e a transparência:
- o artista deve doar e receber ao mesmo tempo
- transparência significa receptividade
- transparência significa doar
- transparência significa receber
- transparência significa receptividade
- transparência significa doar
- transparência significa receber
- transparência significa receptividade
- transparência significa doar
- transparência significa receber
10 a relação entre o artista e os símbolos:
- o artista cria seus próprios símbolos
- os símbolos são a língua do artista
- e a língua tem que ser traduzida
- Às vezes, é difícil encontrar a chave
- Às vezes, é difícil encontrar a chave
- Às vezes, é difícil encontrar a chave
11 a relação entre o artista e o silêncio:
- o artista deve compreender o silêncio
- o artista deve criar um espaço para que o silêncio adentre sua obra
- o silêncio é como uma ilha no meio de um oceano turbulento
- o silêncio é como uma ilha no meio de um oceano turbulento
- o silêncio é como uma ilha no meio de um oceano turbulento
12 a relação entre o artista e a solidão:
- o artista deve reservar para si longos períodos de solidão
- a solidão é extremamente importante
- Longe de casa
- Longe do ateliê
- Longe da família
- Longe dos amigos
- o artista deve passar longos períodos de tempo perto de cachoeiras
- o artista deve passar longos períodos de tempo perto de vulcões em erupção
- o artista deve passar longos períodos de tempo olhando as corredeiras dos rios
- o artista deve passar longos períodos de tempo contemplando a linha do horizonte onde o oceano e o céu se encontram
- o artista deve passar longos períodos de tempo admirando as estrelas
no céu da noite
13 a conduta do artista com relação ao trabalho:
- o artista deve evitar ir para seu ateliê todos os dias
- o artista não deve considerar seu horário de trabalho como o de funcionário de um banco
- o artista deve explorar a vida, e trabalhar apenas quando uma idéia se revela no sonho, ou durante o dia, como uma visão que irrompe como uma surpresa
- o artista não deve se repetir
- o artista não deve produzir em demasia
- o artista deve evitar poluir sua própria arte
- o artista deve evitar poluir sua própria arte
- o artista deve evitar poluir sua própria arte
14 as posses do artista:
- os monges budistas entendem que o ideal na vida é possuir nove objetos:
1 roupão para o verão
1 roupão para o inverno
1 par de sapatos
1 pequena tigela para pedir alimentos
1 tela de proteção contra insetos
1 livro de orações
1 guarda-chuva
1 colchonete para dormir
1 par de óculos se necessário
- o artista deve tomar sua própria decisão sobre os objetos pessoais que deve ter
- o artista deve, cada vez mais, ter menos
- o artista deve, cada vez mais, ter menos
- o artista deve, cada vez mais, ter menos
15 a lista de amigos do artista:
- o artista deve ter amigos que elevem seu estado de espírito
- o artista deve ter amigos que elevem seu estado de espírito
- o artista deve ter amigos que elevem seu estado de espírito
16 os inimigos do artista:
- os inimigos são muito importantes
- o Dalai Lama afirmou que é fácil ter compaixão pelos amigos; porém, muito mais difícil é ter compaixão pelos inimigos
- o artista deve aprender a perdoar
- o artista deve aprender a perdoar
- o artista deve aprender a perdoar
17 a morte e seus diferentes contextos:
- o artista deve ter consciência de sua mortalidade
- Para o artista, como viver é tão importante quanto como morrer
- o artista deve encontrar nos símbolos da sua obra os sinais dos diferentes contextos da morte
- o artista deve morrer conscientemente e sem medo
- o artista deve morrer conscientemente e sem medo
- o artista deve morrer conscientemente e sem medo
18 o funeral e seus diferentes contextos:
- o artista deve deixar instruções para seu próprio funeral, para que tudo seja feito segundo sua vontade
- o funeral é a última obra de arte do artista antes de sua partida
- o funeral é a última obra de arte do artista antes de sua partida

sexta-feira, 22 de março de 2013